Dicas culturais do mês: Klara e o Sol, 100 Dias e mais filmes e livros

Texto escrito por Cristina Moreno de Castro

Desde minhas últimas dicas culturais, já vi 6 filmes e li 4 livros. Antes que se acumulem como da última vez, vou reunir os mais interessantes neste post ;)

Anote aí as dicas culturais de novembro:

Livros

1) Um lugar ensolarado para gente sombria, de Mariana Enriquez

Este foi o último livro discutido no clube do livro do qual participo, com curadoria do bibliotecário Rafael Mussolini. São 12 contos de terror, extremamente contemporâneos, que quase sempre se passam na terra natal da autora, a Argentina.

Ouvi vários pontos de vista, observações e reflexões interessantes no encontro do clube do livro, como sempre, que me fizeram até gostar mais da obra do que eu tinha gostado originalmente. Mas vou compartilhar aqui o que eu falei lá:

Que, como jornalista, a autora deve ter se inspirado nas histórias de horror real que existem no mundo, e aparecem noticiadas em qualquer site jornalístico, para criar seu contos macabros: feminicídios, fome, violência urbana, desigualdade, assassinatos, infâncias precárias nas periferias.
Que toda a crise econômica, social e humanitária que vivemos desde sempre está condensada nesses contos.
Que a autora usa o artifício do terror em suas narrativas, sim, com direito a fantasmas, demônios, monstros. Mas não é esse terror que nos assusta de verdade, e sim o que encontramos no cotidiano, que sabemos real, e não sobrenatural. Como um homem que despeja ódio misógino em um email, para ficar no conto que mais marcou todo mundo.
E que o terror funciona, assim, como um choque de realidade, uma sacudidela que a autora nos dá. Como se ela quisesse gritar: SE VOCÊS NÃO CONSEGUEM ENXERGAR O HORROR E O ABSURDO QUE ESTÃO BEM DIANTE DE SEU NARIZ, ENTÃO TOMA ELE AQUI, AMPLIFICADO, FANTASIADO, FICCIONALIZADO! ASSIM TALVEZ PRESTEM ATENÇÃO!

Enfim, se essa foi mesmo a intenção de Mariana Enriquez, funcionou muito bem. Vale muito mergulhar neste contos e descascar cada uma das camadas que eles encobrem.

Um lugar ensolarado para gente sombria
Mariana Enriquez
Ed. Intrínseca
223 páginas
R$ 53 na Amazon (preço consultado na data do post, sujeito a alteração)
Arte da capa: “La cama inglesa”, do artista chileno Guillermo Lorca García

2) A Polícia da Memória, de Yoko Ogawa

Terminei de ler este livro já quase na madrugada do dia em que escrevo este post e passei a noite toda sonhando com ele, ainda impactada.

Trata-se de mais uma distopia para a coleção das que me assombraram ao longo da vida (como Os corações perdidos, O Conto da Aia, Admirável Mundo Novo, Filhos de Sangue e tantas outras).

Nesta obra, publicada originalmente em 1994, temos uma ilha em que as pessoas vivem sob uma ditadura que as obriga a lidar com sumiços eventuais. Mas não são desaparecimentos típicos: de repente, desaparecem todos os pássaros, ou todas as frutas ou todos os instrumentos musicais, por exemplo. E esse desaparecimento coletivo se dá da maneira mais eficaz de todas: com o apagamento de memórias e sentimentos.

Para tornar a situação ainda mais violenta, existe a “polícia da memória”, esta que dá título ao livro, que fiscaliza se as pessoas se livraram mesmo dos objetos que deveriam desaparecer e prende e mata aqueles que, por algum motivo, ainda conseguem se lembrar. Como toda polícia de regimes de exceção, ela age com brutalidade, truculência, pisoteando e atacando e coibindo e revistando e entrando sem ser convidada. E o pior: sem dar qualquer explicação sobre seus atos ou decisões.

Ninguém sabe por que as coisas desaparecem, qual é o critério para que sejam apagadas, e todos parecem simplesmente se conformar com isso. Vão tocando a vida até o limite do insustentável. Paralelamente, nossa narradora, que é romancista, conta a história de uma datilógrafa que perde a voz e que sofre outro tipo de apagamento.

É um livro que faz pensar sobre a importância crucial da memória (individual e coletiva) para a vida. Sobre os perigos dos apagamentos, que podem acontecer de várias formas (por exemplo, numa ditadura que apaga artes ou pensamentos que destoam de sua doutrina ideológica, mas também num relacionamento abusivo em que um homem silencia e anula a mulher). Sobre o perigo, tão grave quanto, do conformismo. Sobre a importância das artes (sobretudo dos livros) para a perpetuação das histórias. Enfim, sobre um monte de coisas.

Como diz o texto na contracapa, é um livro “calmo, mas ao mesmo tempo cheio de suspense”, “algo que formiga com pavor e dormência incipientes”. Uma experiência literária bem diferente de qualquer outra que já vivi, mesmo na prateleira das distopias politizadas que sempre me fizeram pensar.

A Polícia da Memória
Yoko Ogawa
Ed. Estação Liberdade
314 páginas
R$ 54 na Amazon (preço consultado na data do post, sujeito a alteração)

3) Frango com Ameixas, de Marjane Satrapi

Neste livro, a autora do aclamado “Persépolis” não trata de política, de liberdades, de direitos civis, de nada daquilo que a tornou famosa por seu best-seller. Aqui ela conta uma história de amor.

Porque o que faz seu tio-avô, o músico Nasser Ali Khan, decidir morrer, é uma história de amor quase shakespeariana.

Era o ano de 1958 quando uma discussão conjugal faz com que ele perca seu instrumento musical mais precioso, o estopim para sua decisão. Mas seria mesmo este o estopim?

Ao longo de oito dias, vemos Nasser relembrar partes de sua vida pessoal como alguém montando um quebra-cabeças. A solução, clara e triste, aparece pra gente no final.

Curioso como a vida, às vezes, imita a arte. A própria Marjane Satrapi também morreu de “coração partido” em junho deste ano, aos 56 anos de idade. O comunicado enviado por sua família dizia o seguinte:

“Marjane Satrapi morreu de tristeza pouco mais de um ano após a morte de Mattias Ripa, seu marido e o amor de sua vida”.

“Frango com Ameixas” foi escrito muito antes, em 2004, ainda na crista da onda de sucesso de “Persépolis“. É um livro curto, que a gente lê em uma sentada, mas que deixa marcas no nosso coração. Triste, conta como as decisões que tomamos na vida podem gerar consequências trágicas muito tempo depois. E como algumas histórias de amor podem persistir e resistir das formas mais variadas possíveis.

Frango com Ameixas
Marjane Satrapi
Ed. Quadrinhos na Cia
88 páginas
R$ 66 na Amazon (preço consultado na data do post, sujeito a alteração)

Filmes

1) Klara e o Sol

Vale a pena assistir: Klara e o Sol (Klara and the Sun)
2026 | 1h56 de duração | Classificação: 12 anos | nota 9

*Cena de Klara e o Sol, com Jenna Ortega no papel principal.*

Klara e o Sol foi meu livro favorito de um dos meus autores favoritos, Kazuo Ishiguro. Então, fiquei muito feliz ao saber que ele tinha sido transformado em um filme, com direção e roteiro do excelente Taika Waititi (vencedor do Oscar pelo roteiro sensacional de Jojo Rabbit), e com participação de duas grandes atrizes: Amy Adams (seis vezes indicada ao Oscar) e Jenna Ortega. Além da excelente Mia Tharia, que eu não conhecia.

Eu tinha lido esta história há mais de cinco anos e esquecido de muita coisa. Mas o filme foi fiel a ela, pelo menos nos pontos principais, e resgatou boa parte das minhas memórias.

Claro, são plataformas diferentes e jeitos diferentes de narrar, portanto, incomparáveis. É impossível alcançar a maestria da narrativa de Kazuo, transportá-la para a tela. Seu jeito poético e, ao mesmo tempo, cheio de suspense, próprio da literatura.

Mas a mensagem foi passada e também me emocionou, como tinha feito lá em 2021. Fiquei, inclusive, com vontade de reler o livro. Então, saí da sala do cinema satisfeita, apesar de todas as críticas que destruíram o desempenho do filme e levaram a uma bilheteria pífia.

Em resposta aos fãs do livro que não admitem nenhuma alteração na adaptação, Taika Waititi disse, em entrevista para o canal Waterstones, que o próprio Kazuo Ishiguro o encorajou a mudar partes do livro, a encontrar sua própria voz, e não apenas “recortar e colar”, o que renderia um filme de 18 horas que apenas copia o livro original.

E Kazuo, ao lado dele, concordou:

“Sei que quando não funciona (a adaptação) é porque o cineasta é leal demais ao livro ou é simplesmente preguiçoso na imaginação e quer usar só partes do livro. O livro é só a história original, mas quero que outras pessoas tragam coisas novas para ela. Que ela vá por aí e dure por séculos, evoluindo e mudando. Tenho grandes ambições pras minhas histórias.”

Ao escolher suas duas cenas favoritas do filme, Kazuo disse que foram a da cachoeira e o final, ambas diferentes do original. Para ele, “o filme é muito mais engraçado que o livro, mas com um humor muito interessante” e “o final foi bem comovente”. Ele arrematou:

“Pra mim, ter um dos maiores cineastas do nosso tempo fazendo um filme de um livro meu é o primeiro grande passo dessa história, ela está evoluindo para um outro nível.”

Veja o trailer de Klara e o Sol:

2) 100 dias

Vale a pena assistir: 100 Dias
2026 | 1h56 de duração | Classificação: 12 anos | nota 9

*Cena do filme 100 Dias, sobre Amyr Klink.*

Este foi outro filme, também baseado em livro, que amei. Aqui temos a história do navegador e aventureiro Amy Klink, que se tornou a primeira pessoa a cruzar o Atlântico Sul em um barco a remo, aos 29 anos de idade.

Não li o livro de Klink, então fui ao cinema sem grandes expectativas, desta vez. Desde criança, admiro a história dele, quando o conheci pela primeira vez, provavelmente lendo o “Manual de Aventuras do Cebolinha”. Mas fiquei com medo de ser um filme entediante, ao mostrar um único ator na tela, praticamente o tempo inteiro, envolto por um oceano sem fim.

Então me surpreendi muito positivamente com o resultado. Filipe Bragança se mostrou um baita ator, segurando o filme praticamente todo nas costas, com algumas pontinhas de Philippine Leroy-Beaulieu, Felipe Camargo e João Vitor Silva, que fizeram, respectivamente, a mãe, o pai e o irmão de Amyr.

O roteiro, de Elena Soarez e Thais Tavares, também foi muito bom, costurando a aventura de Amyr naquela travessia com sua história pessoal, desde a infância, e os preparativos para a viagem. A forma como intercalaram as tramas afastou o risco de a jornada se tornar entediante (como eu temia) e ainda criou um suspense (o suspense possível, levando em conta que até o título do livro original já contém um spoiler).

As imagens também são maravilhosas, e compensam todo o sofrimento típico de um “filme de sobrevivência”. Não vou estragar as surpresas, mas digamos que Amyr Klink não tem nem um minuto de paz.

Tudo com a batuta do diretor Carlos Saldanha, famoso dentro e fora do Brasil por suas animações, como a franquia “A Era do Gelo” e “Rio”, além do indicado ao Oscar “O Touro Ferdinando” e do recente live action “Harold e o Lápis Mágico”.

Como fãs de Olimpíadas que todos nós somos, é sempre emocionante ver um ser humano (ainda mais um brasileiro) superando suas marcas, enfrentando desafios e atingindo feitos inéditos. Amyr Klink fez isso várias vezes ao longo da vida. Pelo que o filme nos mostra, ele é um sujeito obstinado, teimoso e até meio sem educação (incapaz de dizer um “obrigado”). Mas também é determinado, corajoso, otimista e sonhador.

Uma daquelas personagens que surgem vez por outra para criar suas próprias histórias, traçar seus caminhos únicos, e depois nos contar como foi e nos inspirar a fazer o mesmo. Belo filme.

Veja o trailer de 100 Dias:

3) De Repente Uma Família

Vale a pena assistir: De repente uma família (Instant Family)
2018 | 1h58 de duração | Classificação: 12 anos | nota 9

Vimos este filme na Netflix também sem esperar nada dele, nem mesmo saber do que se tratava. Logo de cara, veio a mensagem de que era baseado em uma história real.

Logo conhecemos o casal Pete e Ellie, interpretado pelos ótimos atores Mark Wahlberg e Rose Byrne. Eles são daquele tipo que só trabalha e acabou adiando por tempo demais a ideia de ter filhos. Até que resolvem adotar uma criança. E acabam ficando com três irmãos.

O filme conta a saga dos dois na criação de uma adolescente e duas crianças, que já passaram por inúmeros lares temporários enquanto a mãe estava detida por abuso de drogas e outros problemas. E aí, claro, tem todos os desafios clássicos de filmes sobre pais e filhos, que eles enquadram no gênero de “comédia“. Mas gostei deste filme particularmente pelo lado emocionante do surgimento daquela família, de sua construção tijolinho a tijolinho, nada fácil, que se encaixa bem melhor no gênero do “drama“.

Terminei de assistir aos pratos, totalmente tocada. E, se me perguntar o que esse filme tem de excepcional, não saberei dizer. Talvez porque não tenha nada. Ou porque o mais simples, o mais banal de nossas vidas, que é a capacidade de nos relacionarmos e construirmos uma família, seja algo extraordinário mesmo.

P.S. Depois de assistir, descobri que o Dia Mundial da Adoção é celebrado em 9 de novembro, ou seja, nesta semana! Fica a sugestão para inspirar todos aqueles que queiram pensar sobre esse tema.

Veja o trailer de De Repente Uma Família:

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